Kreasi Sederhana untuk Vokal | Rangkuman Materi Seni Musik Kelas 9 | Bab 1 | SMP | Kurikulum Merdeka | Wislah Indonesia |
Kreasi Sederhana untuk Vokal
Kreasi Sederhana
Membuat komposisi dan menggubah musik adalah tujuan belajar jangka panjang yang melibatkan keterampilan berpikir kreatif dalam musik. Namun, sebelum mencapai tahap ini, peserta didik disarankan untuk memulai dengan kreasi sederhana, seperti melakukan aransemen lagu yang sudah ada atau melakukan improvisasi baik terencana maupun spontan. Kreasi sederhana ini merupakan alat efektif dalam pendidikan musik, meningkatkan keterampilan musikal dan memiliki manfaat psikologis dan sosial.
Peserta didik yang belajar berkreasi memiliki ruang ekspresi untuk emosi dan kreativitas kognitif, termasuk imitasi, memori, dan pengembangan motif. Saat berkreasi secara kolektif, interaksi antar peserta didik memungkinkan mereka belajar mendengarkan pendapat orang lain, mempertimbangkan ide personal dengan persetujuan kelompok, hingga mengidentifikasi peran diri dalam kelompok.
Dalam pembelajaran musik, terdapat berbagai metode dan pendekatan untuk menerapkan kreasi sederhana. Beberapa hal yang dapat dilakukan adalah:
a. Mengalami Sebelum Memahami
Membuat kreasi mengutamakan pengalaman terlebih dahulu sebelum memahami apa yang dilakukan. Peserta didik diarahkan untuk menggali referensi bunyi yang dimiliki saat membuat kreasi, mendukung spontanitas dan kebebasan berekspresi. Setelah memiliki kepercayaan diri, peserta didik dapat dibimbing dalam mengarahkan bentuk kreasi.
b. Membuat Kreasi Berdasarkan Bunyi
Peserta didik didorong untuk membuat kreasi musik berdasarkan apa yang mereka dengar dan ingin dengar. Mereka tidak diminta menuliskan kreasi dalam bentuk notasi pada awalnya karena dapat menghambat ide. Namun, pada tahap lanjutan, peserta didik diajak untuk menuliskan ide dan imajinasi bunyi dalam bentuk notasi.
c. Melakukan Manipulasi Elemen Dasar Musik
Pada kreasi musik, peserta didik diberi kebebasan untuk memberikan ornamen seperti trill, mordent, gruppetto, appoggiatura, dan glissando. Hal ini bertujuan untuk melatih mereka memutuskan penempatan ornamen agar kalimat musik lebih menarik berdasarkan persepsi musikal. Kreasi juga dapat dilakukan dengan memvariasikan dinamika, artikulasi, tonalitas, metrik, dan ritmis.
Peserta didik diajak untuk eksplorasi berbagai jenis musik sehingga dapat beradaptasi dengan karakter bunyi masing-masing. Sebagai contoh, mereka dapat menggunakan ornamen berbeda dalam musik pop dan keroncong. Modifikasi elemen dasar musik dapat memberikan suasana baru pada kreasi yang dihasilkan.
Kreasi sederhana menjadi langkah awal yang penting dalam pembelajaran musik, membantu meningkatkan keterampilan, ekspresi, dan kolaborasi di antara peserta didik. Dengan mengalami proses kreatif ini, mereka dapat mengembangkan pemahaman yang lebih dalam tentang musik serta menumbuhkan semangat dan kedisiplinan dalam berlatih, membawa mereka lebih dekat menuju profesionalisme dalam dunia musik.
Tanya Jawab dalam Kreasi Musik
Tanya jawab atau sering disebut call and response merupakan bentuk latihan kreasi yang umum digunakan dalam pengajaran musik di tahap dasar. Dalam latihan ini, peserta didik merespons kalimat musikal yang dilontarkan guru atau peserta didik lain sebagai kalimat tanya. Respon tersebut dapat berupa pola ritmis, motif pendek dengan sedikit nada, atau penggalan lagu.
Kegiatan ini melibatkan lebih dari satu peserta didik, di mana satu peserta menyanyikan kalimat lagu dan yang lainnya merespon. Respons dapat bervariasi, seperti pengulangan kalimat pertama yang dimodifikasi, pembuatan kalimat baru, atau menyanyikan kalimat lanjutan dengan cara yang berbeda. Tujuan dari latihan ini adalah untuk menggali kreativitas, spontanitas, dan keberanian peserta didik dalam membuat kreasi.
Dalam tanya jawab kalimat musik, peserta didik juga diberi kesempatan untuk merespons dengan kalimat musik yang berbeda, termasuk dengan tangga nada dan tempo yang berbeda. Hal ini bertujuan untuk menunjukkan berbagai kemungkinan kalimat musik yang dapat terdengar enak maupun tidak enak bagi beberapa orang.
Contoh pola tanya jawab dalam materi ini adalah pola ritmis dan pola ritmis dengan nada. Guru dan peserta didik dapat mengembangkan berbagai pola lain sesuai dengan kreativitas masing-masing. Tidak ada jawaban benar atau salah dalam permainan ini, karena penekanan pembelajaran terletak pada kreativitas dan keberanian peserta didik dalam bereksplorasi.
Selain itu, bentuk kreasi vokal yang bermanfaat dalam bernyanyi dalam kelompok adalah imitasi instrumen ritmis dan harmonis. Peserta didik dapat meniru pola iringan yang dihasilkan oleh instrumen perkusif dengan menggunakan suku kata tertentu. Mereka juga dapat mencoba harmonisasi dengan menirukan interval harmonis yang dapat menghasilkan akor dasar.
Metode pengajaran musik menyarankan kreasi tahap awal dilakukan dengan vokal atau alat perkusi sederhana, untuk memfokuskan peserta didik pada aspek bunyi yang mudah diproduksi. Namun, bagi peserta didik yang memiliki keterampilan dalam memainkan instrumen lain, diperbolehkan untuk berkreasi menggunakan instrumen pilihan pada tahap berikutnya.
Latihan ini memberikan kesempatan bagi peserta didik untuk mengeksplorasi dan menemukan kesenangan dalam berkreasi melalui musik. Dengan adanya tanya jawab dan imitasi elemen ritmis serta harmonis, mereka dapat mengembangkan kemampuan musikal dan bereksplorasi dengan bebas dalam menciptakan kreasi musik mereka sendiri.
Kreasi Sederhana Tahap Lanjut
Setelah peserta didik melakukan berbagai modifikasi terhadap kalimat musik, kini saatnya mereka dapat melakukan kreasi musik secara menyeluruh dengan mengaplikasikan apa yang telah dipelajari. Dalam tahap lanjut ini, beberapa hal perlu diperhatikan oleh peserta didik dalam kegiatan pembelajaran.
Melakukan Dokumentasi
Pada tahap ini, peserta didik diharapkan mampu mendokumentasikan gagasan-gagasan kreatif mereka. Hal ini bisa dilakukan dengan menuliskan notasi musik atau merekam kreasi dalam bentuk audio. Dokumentasi menjadi penting karena pada tahap ini peserta didik diminta untuk membuat kreasi berupa satu lagu utuh, bukan hanya modifikasi kalimat musik yang pendek seperti pada tahap sebelumnya.
Menyesuaikan Bentuk Kreasi dengan Jumlah Peserta Didik yang Akan Menyanyikannya
Hasil akhir dari kegiatan pembelajaran ini adalah peserta didik mampu menyajikan sebuah lagu yang telah mereka kreasi berdasarkan referensi dan keterampilan musikal yang dimiliki. Oleh karena itu, penting bagi peserta didik untuk dapat menyesuaikan bentuk kreasi musik dengan jumlah penampil yang akan membawakan lagu tersebut. Proporsi antarpenampil perlu diperhatikan agar penampilan menjadi harmonis dan sesuai dengan kreasi yang telah dibuat.
Pada tahap lanjut ini, peserta didik diajak untuk lebih serius dalam mengembangkan kreativitas dan keterampilan musikal mereka. Dengan mendokumentasikan kreasi dan mempertimbangkan proporsi penampilan, peserta didik dapat menunjukkan kemampuan mereka dalam menciptakan sebuah lagu secara menyeluruh. Kreasi sederhana tahap lanjut ini memberikan kesempatan bagi peserta didik untuk mengasah bakat dan potensi musikal mereka, serta meningkatkan kepercayaan diri dalam berkreasi dalam dunia musik.
